Художник Александр Исаев

Александр Павлович Исаев как художник формировался в сложные для искусства 50-е – 60-е годы.

Он родился 5 декабря 1930 года в деревне Осиновый Куст Тульской области в семье крестьянина. В этот морозный день ранней зимы родился за 70 лет до него выдающийся русский художник мастер колорита Константин Коровин. Природа, видимо, оскудела и истосковалась по прекрасному и подарила России в тяжелое для крестьянина время, сына, способного так же, как и его предшественник, изменить представление о несовершенстве окружающей действительности. В 1934 году семья переехала в Московскую область.

Чеховские места, прекрасная природа Подмосковья рано пробудили в мальчонке тягу к рисованию. Сначала дешёвые акварельные «кирпичики» в грубой бумажной упаковке, а затем – и масляные тюбики радовали школьника Сашу. И он страстно отдавался «искусству», забывая частенько об уроках, получая постоянно подзатыльники от родителей, которые, надо отдать им должное, всё же внутренним чутьём понимали, что из парнишки может выйти толк. И когда мать свела Шурика (так его называли дома) в Третьяковскую
галерею, всё встало на свои места: сын окончательно заболел рисованием красками.

Желание стать художником привело Александра в Московское высшее художественное училище, после окончания которого он был
принят в творческий коллектив Загорской художественно-промышленной мастерской. Наставниками А.П.Исаева в живописи были известные советские художники: В.М.Бакшеев, П.А.Радимов, И.И.Бакшай, Ф.Монайло. Особое место среди них Александр Павлович отводит Радимову, художнику и поэту. До сих пор, сорок с лишним лет, хранит он небольшой листок пожелтевшей бумаги, написанной рукой
мастера, где есть и такие слова: «Он врождённый реалист, любимая тема его творчества – Подмосковье. Способный, безупречно преданный реалистическим традициям русского изобразительного искусства…». И это действительно так. Его полотна отличает необыкновенная вера в тот мир, который он изображает. Картины Исаева – это почти всегда серьёзный рассказ о красоте русской природы, о человеке, о его буднях и праздниках, воспринимаемых художником восторженно, и этот восторг передаётся зрителю, покоряя его основательно.

Александр Павлович Исаев относится к тем художникам, которые в искусстве видят не только свой собственный мир, свою форму выражения чувств и эмоций, а пытаются средствами художественного образа изменить существующее несовершенство, - как сделать
человека лучше, благороднее, милосерднее, гуманнее, духовно богаче. Задача сложная, часто трудно решаемая, и если это получается, то цель достигнута, когда же такое не происходит, – беда для художника, нужно искать, пробовать, ошибаться, падать, подниматься и, главное, не стоять на месте, идти вперёд.

Исаев понимает это и постоянно заставляет себя идти дорогами нелёгкими, часто тернистыми. И в двадцать, и в тридцать, и в пятьдесят, и сейчас – в восемьдесят лет, он верен своей теме: люди и дела Подмосковья, природа и быт, окружающие человека.
Для него нет схоластического спора о «правом» и «левом» искусстве как форме человеческой деятельности, способной совершенствовать мир по законам красоты.

Заслуженный художник России, А.П.Исаев за свою полувековую жизнь в искусстве создал более 600 полотен. Он участник районных, зональных, республиканских выставок. Его картины украшают залы Домов культуры, учреждений, их можно встретить в городах и селеньях. Он постоянный участник зарубежных выставок. Его работы имеются в Японии, Англии, Греции, Германии и Финляндии.

В мастерской А.П.Исаева лет 20-25 тому назад можно было увидеть полотна, которые отзывались нестерпимой болью в сердце, напоминали о трагических годах войны, вызывали чувство огромного сострадания, рисовали страшную картину народного бедствия. Таковы, по крайней мере, две вещи – «Из детства. 1941.» и «Похоронка». Патриотизм не фальшивый, не квасной, а как говорится, от
сердца, от души идущий, пронизанный любовью к жизни, можно ощутить чуть ли не во всех картинах художника. Таковы его работы «На академической даче», «Стынет», «Весна», «Хотьково» и др.

Из произведений портретной живописи хотелось бы отметить портрет П.А.Радимова, одного из учителей Александра Павловича, и портрет жены. Образ художника и поэта П.А.Радимова раскрывается через пейзаж, золотую осень. Художник изображён с палитрой в руке, взгляд устремлён на объект, который вот-вот под магическим прикосновением кисти мастера навечно застынет на полотне. Этот портрет хранится в музее-заповеднике «Абрамцево» как напоминание о человеке, усилиями которого был создан творческий костяк
художников «Новое Абрамцево». Поэтически лирично и проникновенно решён художником образ жены, друга и постоянного хранителя очага и его таланта. Весна. Оживает природа. Веточка вербы в руке молодой женщины (портрет написан лет 40 тому назад) как напоминание о ещё не потухшей любви, о жизни вечной, которая здесь получает новый импульс бессмертия. Женщина изображена на фоне природы, она идёт к нам, к зрителям, одухотворённая, молодая, красивая. Нужно много и сильно любить, и тогда что-то получится в жизни.

Александр Исаев любит сильно, нежно, откровенно, без прикрас всё, что окружает. Но самым дорогим и любимым для него является человек. И эта любовь и вера в человека даёт ему право быть художником от народа и для народа. В этих же традициях воспитал Александр Павлович и своих двух сыновей, Павла и Михаила. Они, как и отец, художники-живописцы, уверенно и с любовью развивают тему дорогого Подмосковья, природы и людей родных мест- Хотькова, Сергиева Посада, Абрамцева, Радонежья…

В свои 80 лет А.П.Исаев ещё полон творческих сил и замыслов. Он постоянно трудится, правдиво отражая в своих произведениях человека и красоту родного края.

Иван РЫБАКОВ, заслуженный деятель искусств России