Необычное прочтение биографии Дмитрия Шостаковича представил Няганьский ТЮЗ на Фестивале театров малых городов России. Показ прошел на сцене «Театрального Ковчега в Дубраве». Очень не детский спектакль о судьбе гения. Сюжет буквально соткан из монологов близких композитора — матери, дочери и любимых женщин.
«Это история про обычного человека, который был гениален и велик, но при этом хотелось услышать голоса о нём. И, мне кажется, это важнее, потому что было бы глупо и заранее проигрышно объективизировать реальность об этом человеке. Это байопик в чистом виде, это история, прежде всего, про компромисс», — рассказал Филипп Гуревич, режиссёр спектакля «Шостакович», ТЮЗ г. Нягань.
«Мы хотим рассказать историю о том, что гении тоже люди, о том, как им бывало непросто и как работники культуры тоже вкладывали свою лепту в историю нашей страны», — подчеркнула Екатерина Ермохина, помощник главного режиссёра, ТЮЗ г. Нягань.
Ни одна из героинь не спорит с талантом, не пытается судить. Их история — о человеке ранимом, сложном, уставшем от потерь, критики, пережившем войну, чья симфония стала голосом блокадного Ленинграда. Шостакович в спектакле почти всё время сидит спиной к залу. Его костюм испачкан мелом — будто он сам становится частью стены, на которой пишет свою музыку. На сцене нет инструмента, звуки рождаются буквально в воздухе. Композитор творит без рояля — движением, дыханием, молчанием. В нотах выражая внутреннее сопротивление — времени, страху, одиночеству. Особую линию создают письма Шостаковича Исааку Дунаевскому из эвакуации в Куйбышеве. Через них зритель может увидеть не только личную судьбу композитора, но и эпоху. Лицо гения зал увидит только в финале — перед самой смертью сценического героя. В этот момент он словно рушится, как стена, частью которой был весь спектакль. За этим падением — пережитые потери, давление, травля, любовь и музыка, которая оказалась сильнее времени. Автор: Сергей Рунько, Анна Овчинникова.
